ميستي كوبلاند، نجمة الرقص، الولايات المتحدة (ولدت في 10-سبتمبر-1982)

في عام 2015، انهارت حاجز دام 75 عامًا في مسرح الباليه الأمريكي. ميسي كوبلاند حصلت على الترقية إلى راقصة رئيسية، وهي الأولى لامرأة أمريكية أفريقية في تاريخ الشركة. هذه اللحظة أعادت تشكيل مشهد الرقص الكلاسيكي في الولايات المتحدة.

كانت رحلتها إلى تلك المرحلة غير متوقعة. وُلدت في كانساس سيتي، ميسوري، ووجدت الباليه في سن الثالثة عشر. يبدأ معظم الراقصين المحترفين في سن أصغر بكثير. صعدت من خلفية مليئة بالتحديات بتركيز وقوة جعلتها بسرعة تُعتبر طفلة معجزة.

قدمت مسرح الباليه الأمريكي المنصة لدورها التاريخي. أثبت نجاحها هناك أن التميز في الباليه يتجاوز الخلفيات. إرث كوبلاند هو مزيج من الرشاقة والصلابة وفتح الأبواب لجيل جديد من الفنانين.

مقدمة: رحلة ملهمة لرائدة

أصبح صعودها إلى راقصة رئيسية في مسرح الباليه الأمريكي أكثر من مجرد ترقية – بل كان قصة وطنية. مسار ميسي كوبلاند تحدى الروايات التقليدية للباليه منذ البداية.

كانت صحيفة نيويورك تايمز وغيرها من الوسائل الإعلامية الكبرى تتابع مسيرتها المهنية بشغف غير عادي. أدركوا أن هذه الرحلة تحمل وزنا يتجاوز عالم الرقص.

أصبحت قدوة بكسر القوالب بدلاً من الانسجام معها. موهبتها أعادت كتابة القواعد في شكل من الأشكال الفنية المعروفة بتفردها.

الجماهير التي لم تحضر عروض الباليه أبدًا ارتبطت بقصتها. أبرز الاهتمام الإعلامي كل من فنها والعقبات التي واجهتها.

عكست هذه التغطية جاذبيتها وندللاً على الأهمية الثقافية لإنجازاتها. امتدت تأثيرات ميسي كوبلاند إلى الثقافة الشعبية والموضة وأعمال المناصرة.

وثقت صحيفة نيويورك تايمز ليس فقط العروض بل التحديات النظامية. كأول امرأة سوداء في شركتها لسنوات، شكل وجودها بحد ذاته رسالة.

الحياة المبكرة والسنوات التأسيسية

قبل أن تسلط الأضواء عليها، كانت الفتاة الصغيرة تتنقل في طفولة مليئة بالتغيرات الدائمة. بدأت قصتها في كانساس سيتي بولاية ميسوري، لكنها تشكلت فعلاً في المجتمع العامل على الساحل في سان بيدرو، كاليفورنيا.

النمو في سان بيدرو، كاليفورنيا

كانت الحياة في سان بيدرو مليئة بعدم الاستقرار المالي. انتقلت العائلة بشكل متكرر، وفي نهاية المطاف كانت تعيش في غرفتين مزدحمتين في موتيل سانسيت إن في جاردينا. كان كوبلاند وإخوتها الخمسة غالبًا ما ينامون على الأرائك أو الأرض.

كانت الأيام تمر مع عدم اليقين حول المكان الذي سينامون فيه أمّا إذا كان هناك طعام أم لا. لكن سان بيدرو أصبح الخلفية حيث ستعيد الرقص توجيه مسار حياتها.

الخلفية العائلية والتحديات المبكرة

كانت والدتها، سيلفيا ديلا سيرنا، مشجعة سابقة لكانساس سيتي شيفز درست الرقص. كانت تعمل بشكل رئيسي في المبيعات وكمعاون طبي لدعم أطفالها.

كوبلاند هي الأصغر بين أربعة أطفال من زواج أمها الثاني. لديها شقيقين صغيرين من زيجات لاحقة. لم تر والدها بين عمري سنتين واثنين وعشرين.

رغم الفوضى، وجدت الإلهام مبكرًا. في سن السابعة، شاهدت فيلم ناديا عن لاعبة الجمباز ناديا كومانيتشي. أصبحت اللاعبة نموذجًا قويًا يحتذي به، حيث أسرتها بفكرة الرشاقة تحت الضغط.

تبني الرقص رغم البداية المتأخرة

أرضية فريق الاستعراض في مدرسة دانا المتوسطة أصبحت منصة انطلاق غير متوقعة لظاهرة الباليه. معظم الراقصين المحترفين يحصلون على سنوات من التدريب بحلول سن الثالثة عشر. لم تحصل ميسي كوبلاند على أي منها.

اكتشاف الباليه في سن 13

كانت إليزابيث كانتين تدرب فريق الاستعراض للمدرسة حيث كانت كوبلاند قائدة له. لاحظت شيئًا خاصًا في جودتها الحركية. كانت كانتين مدربة كلاسيكية بنفسها.

شجعت كوبلاند على تجربة درس باليه مجاني في نادي الأولاد والفتيات المحلي. كانت سينثيا برادلي تعلم الجلسة الأسبوعية. حضرت كوبلاند كمتفرجة في البداية، تشاهد من الخطوط الجانبية.

خلال ثلاثة أشهر من بدء التدريب الرسمي، كانت ترقص بالأحذية البوانتي. هذا الإنجاز عادةً ما يستغرق سنوات للوصول إليه. استفادت ميولها الطبيعية من سنوات من التطور في شهور.

قبل اكتشاف الباليه، كانت كوبلاند تقوم بتصميم الروتين على أغاني ماريا كاري. كانت تستخدم الحركة للتعبير عن نفسها بشكل غريزي. أصبح مركز سان بيدرو للرقص مكانًا لتدريبها.

التحديات اللوجستية كادت أن تمنع تقدمها. كانت والدتها تعمل لساعات طويلة دون وسيلة نقل. ولكن الموهبة وجدت طريقها عبر العقبات.

لحظات الاختراق في مسابقات الرقص

استضاف مركز شاندلر لحظة محورية في مارس 1998. فازت ميسي كوبلاند البالغة من العمر خمسة عشر عامًا بالمركز الأول في جوائز مركز لوس أنجلوس للموسيقى سبوتلايت. اعتبر هذه المسابقة المرموقة موهوبات جنوب كاليفورنيا الشابات الأفضل.

اعترفت كوبلاند لاحقًا أن هذه كانت تجربتها الأولى مع الخوف الحقيقي من الأداء. اختبار الحدث وضغوطه للراقصين. كان فوزها في فئة الباليه مؤشرًا على موهبة استثنائية.

قدمت جوائز مركز الموسيقى سبوتلايت منحًا دراسية تتراوح بين 500 دولار و2،500 دولار. مكنتها هذا الدعم المالي من متابعة التدريب الذي قد يكون خلافًا لذلك صعب الوصول إليه. اعترفت لوس أنجلوس تايمز بها كأفضل راقصة شابة في المنطقة.

بحلول سن الرابعة عشر، فازت كوبلاند بالفعل بمسابقة باليه وطنية. تأمنت أول دور فردي لها، مما أثبت أن تقدمها السريع لم يكن مصادفة. هذه الانتصارات المبكرة بنت الثقة الحاسمة للراقصة الشابة.

مثلت منافسة مركز الموسيقى سبوتلايت نقطة تحول عامة. أكدت أن كوبلاند تنتمي بين أرقى موهوبات المنطقة الراقصات رغم مجرد عامين من التدريب. طالع المؤسسات الكبرى في الباليه، فاتحة الأبواب للأعمال المبرمجة المكثفة.

تدريب كوبلاند المتحول والتوجيهات

أصبح منزل عائلة برادلي الساحلي إقامة ثانية للموهبة البارزة. تطور دور سينثيا برادلي من مدرس إلى عائلة بديلة، مقدمة النقل اليومي وفي النهاية الإقامة الأسبوعية.

دور سينثيا برادلي ومركز الرقص في سان بيدرو

لمدة ثلاث سنوات تقريبًا، قسمت كوبلاند حياتها بين منزلين. خلال أيام الأسبوع كانت تقيم مع عائلة برادلي بالقرب من الساحل، فيما كانت تقضي عطلات نهاية الأسبوع مع والدتها بعد رحلة بالحافلة استغرقت ساعتين.

غمرها البرادليون في ثقافة الباليه من خلال الكتب، والفيديوهات، والعروض الحية. قدّموها إلى الباليرينا الرئيسية بالوما هيريرا في مركز دوروثي تشاندلر.

لتعظيم وقت التدريب، قامت برادلي بتعليم كوبلاند في المنزل للصف العاشر. مما أتاح المزيد من الساعات لتحسين التقنية والتدريب على الأداء.

نجاحات المنح الدراسية وورش العمل المكثفة

جلب صيف 1998 فرصة محورية في مدرسة سان فرانسيسكو للباليه. حصلت كوبلاند على منحه كاملة تغطي المصاريف الدراسية والنفقات لورش العمل المكثفة.

هي وبرادلي اختارتا برنامج باليه سان فرانسيسكو على عروض من باليه جوفري، وال ABT، ومسرح الرقص في هارليم. فقط باليه نيويورك سيتي رفضت تقديم دعوة.

خلال ورشة العمل الستة أسابيع، وُضعت كوبلاند في الدروس الأكثر تقدماَّ. عرضت مدرسة سان فرانسيسكو للباليه عليها منصب طالب متفرغ، لكنها رفضت العودة إلى المنزل.

التنقل بين معارك الوصاية والتحديات الشخصية

أدى صيف 1998 إلى عاصفة قانونية تهدد بتدمير مسيرتها الراقصة الواعدة قبل أن تبدأ حقًا. أصبحت ميسي كوبلاند، التي كانت تبلغ من العمر حينها خمسة عشر عامًا، محط خلاف وصاية مؤلم.

تقاتلت والدتها، سيلفيا ديلا سيرنا، ومعلميها، عائلة البرادلي، حول مستقبلها. جرت الصراع في المحكمة العليا لمقاطعة لوس أنجلوس.

التأثير على رحلتها الراقصة المبكرة

بتشجيع من معلميها، قدمت كوبلاند بطلب للإعلان كقاصر مستقل بعد أن تعرفت عليها في ورشة عمل الباليه في سان فرانسيسكو. سعت للاستقلال لمتابعة تدريبها دون انقطاع.

ردت والدتها بأوامر تقييدية، مدعية أن عائلة البرادلي غسلوا دماغ ابنتها. أشارت عائلة البرادلي إلى عقد إدارة لمسيرتها المهنية.

أصبحت الجدل موضعًا للإعلام. أبرزت وسائل الإعلام قصة كوبلاند بشكل واسع. البرنامج التلفزيوني إضافي أيضًا تطرق إلى الدراما.

ظهرت جميع الأطراف في البرنامج الحواري ليتزا، حيث جدلوا بشكل علني بينما كانت الراقصة الشابة تجلس صامتة. خلقت المعركة القانونية ضغوطًا هائلة.

في النهاية، تخلى الطرفان عن ادعاءاتهم. وعدت ديلا سيرنا بدعم رقص ابنتها. سحبت كوبلاند طلب التحرر قائلة إنها لم تفهم معناه تمامًا أبدًا.

عادت إلى المنزل في سان بيدرو وأعادت الالتحاق بالمدرسة الثانوية. سمح هذا القرار لها بتولي دور جديد، التدريب مع الراقصة السابقة في ال ABT ديان لوريدسين. تمكّنت من العودة لتركيزها على الباليه.

الصعود عبر صفوف مسرح الباليه الأمريكي

حدثت الانتقالة من طالبة ثانوية في كاليفورنيا إلى فرصة في ال ABT عبر صيفين محوريين. انضمت ميسي كوبلاند أولاً إلى برنامج ال ABT المكثف في 1999، وتبرزت على الفور بين أقرانها.

بانتهاء الصيف الأول، قام المسرح بدعوتها للانضمام إلى فرقة ستوديو ال ABT. أصرت والدتها على إكمال دراستها الثانوية أولًا، على الرغم من عرض ال ABT بتغطية جميع التكاليف. قام المسرح بترتيب السكن والدعم الأكاديمي والمدفوعات الأداء للحفاظ على أثرها من كاليفورنيا.

حضرت كوبلاند كلا البرنامجين المكثفين بمنحة دراسية كاملة. في عام 2000، سمتها فرقة الباليه الأمريكية عالمة كوكا كولا الوطنية. أدت الدور الصعب لكتري في دون كيشوت، مُظهرة دقة تقنية تفوق سنيها.

فقط ستة راقصين من بين 150 مشارك تمكنوا من الحصول على مقاعد في فرقة الستوديو تلك السنة. بعد تخرجها بمعدل 3.8، انضمت كوبلاند رسميًا إلى فرقة ستوديو ال ABT في سبتمبر 2000. انتقلت إلى نيويورك لبدء التدريب الجدي.

بعد ثمانية أشهر فقط، قامت فرقة الباليه الأمريكية بترقيتها إلى الفيلق دي باليه في أبريل 2001. كان هذا يشير إلى دخولها الرسمي إلى صفوف الشركة الرئيسية، مما أدى إلى إطلاق مسيرة مهنية من شأنها أن تعيد تشكيل تاريخ الباليه.

الحياة في فرقة ستوديو ال ABT وفيلق دي باليه

بعد ثمانية أشهر من تولي منصب في الفيلق دي باليه، أجبرها إصابة خطيرة على مواجهة متطلبات الباليه الجسدية. إصابة الضغط القطني أبعدت ميسي كوبلاند عن الساحة لمدةعام تقريبا.

تغلب على التحديات الجسدية والجمالية

بطول 5 أقدام و2 إنشات ووزن 108 باوند، واجهت انتقادات في عالم الباليه الأمريكي. أصبح بلوغ سن البلوغ المتأخر مشكلة طبية بعد الإصابة.

أوصى الطبيب بأدوية منع الحمل لتحفيز البلوغ وتقوية العظام. خلال شهر، زادت عشرة باوندات وظهرت لديها حجم صدر مزدوج D.

دعت إدارة مسرح الباليه إلى اجتماعات حول تغير شكل جسدها. هذا الضغط أدى إلى معاناة مع صورة الجسد واضطراب الأكل القهري.

كانت الراقصة الوحيدة من أصل أفريقي بين 80 راقصًا، عانت كوبلاند من العزلة العرقية إلى جانب التحديات الجسدية. فكرت في ترك عالم الباليه تمامًا.

أدرك المدير الفني كيفين ماكنزي معاناتها. طلب من الكاتبة سوزان فاليس-هيل توجيه الراقصة الشابة.

قامت فاليس-هيل بتقديمها إلى رائدات النساء السود اللاتي أعاد تشكيل تجربتها. أدت صداقة جديدة مع فيكتوريا رويل وصديقها أو لو إيفانز إلى استعادة ثقتها.

تعلمت تقبل منحنياتها كجزء من هويتها. كانت هذه الشبكة الداعمة حاسمة لاستمرارها في دورها في الشركة.

أهمية أن تصبح راقصة رئيسية

كسر الترقية إلى راقصة رئيسية في يونيو 2015 تقليدًا دام 75 عامًا في الشركة المرموقة. هذا الإنجاز لامرأة أمريكية كان لحظة تاريخية لمسرح الباليه الأمريكي.

وصفت وسائل الإعلام بأنها جاكي روبنسون الباليه الكلاسيكي. التفرقة جسدت إنجازها الرائد وثقل التمثيل. كانت هذه أول راقصة رئيسية أمريكية أفريقية تحمل رمزية تتجاوز عالم الباليه.

ذكرت الحسابات المبكرة خطأ أنها أول فنانة منفردة أمريكية أفريقية. حملت آن بينا سيمز ونورا كيمبل هذا التمييز في الثمانينيات. ومع ذلك، لم تصل أي منهما إلى مرتبة راقصة رئيسية في الشركة.

لأغلب مسيرتها، ظلت الراقصة الوحيدة الأمريكية الأفريقية بين 80 راقصاً. أوضحت هذه العزلة قلة التنوع العميق في الباليه. الترقية في يونيو 2015 أكدت مكانتها بين أعظم فناني الباليه.

الأداءات المميزة والأدوار الأيقونية

من الطاقة النارية لفريق فايربيرد إلى التحدي المزدوج لبحيرة البجع، عرفت أدوارها المميزة مرحلة جديدة في الرقص الكلاسيكي. كل جزء أصبح بيانًا عن التميز الفني وكسر الحواجز.

كسارة البندق، بحيرة البجع، وفريق فايربيرد

في عام 2012، صنع أليكس رتمانسكاي دور فايربيرد خصيصًا للراقصة. كان الدور مثاليًا لقوتها ورياضية مثاليًا. أصبح دورها المميز.

وصل دور الصدارة في بحيرة البجع في عام 2014 خلال جولة ال ABT في أستراليا. أصبحت أول امرأة سوداء تؤدي دور أوديت/أوديل للشركة. يطلب هذا الدور المزدوج كلاً من النعمة الإلهية والقوة العنيفة.

أظهرت دورها في كلارا في كسارة البندق قوة النجومية المبكرة. كفتاة مراهقة، جذبت 2000 شخص لكل عرض بعد ثمانية أشهر فقط من التدريب. كان هذا نذيرًا لتأثيرها المستقبلي.

الأدوار التي أعادت تعريف الباليه الكلاسيكي

بجانب هذه الأجزاء الأيقونية، شملت ريبيرتوارها الأعمال الكلاسيكية العظيمة. أدت في جيزيل، دون كيشوت، والجمال النائم. أظهر كل دور تعددية ملحوظة.

في يونيو 2015، قامت بظهورها الأول كجولييت في روميو وجولييت. أضاف ذلك دورًا رومانسيًا آخر إلى إنجازاتها. جاء الأداء قبل ترقيتها إلى راقصة رئيسية.

هذه الأداءات عززت مكانتها بين أعظم فناني الباليه. كل دور تحمل ثقل التمثيل بينما تبرز مهارة تقنية نقية. أصبحت المسرح أرضية لل تغيير.

ذروة إنجازاتها الفردية

شهدت ساحة مركز نيويورك سيتي الظهور الفردي لها، حيث تبعت الإشادة النقدية أدائها لبالانشين. في أغسطس 2007، حصلت ميسي كوبلاند على ترقية إلى فنانة منفردة في مسرح الباليه الأمريكي. اعترف هذا الحدث بثماني سنوات من النمو الفني والنضج الفني.

جلب موسمها الأول كفنانة منفردة الاعتراف الفوري. أشاد بها نيويورك تايمز لتفسيرها لبالانشين بالو ديلا ريجينا. لاحظ النقاد تطورها إلى راقصة أكثر نضجًا.

واجهت بيرو تجاوزًا حديثًا بتجربة متساوية. في عام 2007، قدمت دورًا رئيسيًا في عمل يورما إيلو C. to C. (Close to Chuck). أظهرت أداؤها في أعمال توايلا ثارب موسيقى رائعة.

حتى في بداية مسيرتها، سجلت مجلة Dance اسم كوبلاند في قائمة “25 لمراقبتها” لعام 2003. في كثير من الأحيان، كان ظهورها الإشعاعي يتخطى الرقصين الأعلى رتبة. ساهمت هذه السنوات المنفردة في تأسيس أساس ترقيتها في النهاية إلى رئيسة.

الظهورات الإعلامية والأثر الثقافي

بعيدًا عن مسرح الباليه، سطعت على شاشات التلفزيون ودور السينما في جميع أنحاء البلاد. تابعت المنشورات الرئيسية مثل نيويورك تايمز هذا التوسع في التأثير. عكست التغطية افتتان الجمهور بشكل حقيقي لرحلتها.

أبرز الأحداث في التلفزيون وبرودواي والسينما

أصبحت وجهًا منتظمًا على برامج مثل 60 دقيقة وذا توداي شو. هذه الظهورات جلبت الباليه إلى غرف المعيشة عبر أمريكا. الوصول إلى جماهير لوب قد لا تحضر أداء مباشرًا.

كان ظهورها الأول في برودواي في عام 2015 مع On the Town. لعبت دور آيفي سميث، مما يبرز تعدديتها بالتساوي في الباليه الكلاسيكي. أظهر هذا الدور حضورها المسرحي القوي في المسرح الغنائي.

كان فيلم The Nutcracker and the Four Realms تمثيلها الأول في الأفلام. كان توليها دور راقصة الباليه الأميرة مثل امتداد طبيعي لعملها. وصلت قصة Nutcracker الأربعة إلى جماهير عالمية عبر منصة ديزني.

وسعت أعمالها الإعلامية من صلة الباليه الثقافية. قدم كل ظهور جمهورًا جديدًا إلى الفن. ساعدت هذه الرؤية في إعادة تشكيل التصورات عمّن ينتمي إلى الرقص الكلاسيكي.

المناصرة، الإرشاد، والأعمال الخيرية في مجال الرقص

رسمت أعمالها المناصرة طريقها مباشرة إلى نادي الأولاد والفتيات حيث اكتشفت الباليه لأول مرة. لم تنس ميسي كوبلاند المؤسسة التي قدمت لها الابتكار الأول في الرقص. يرتفع هذا الاتصال إلى التزامها المستمر في الوصول المجتمعي.

تمايز الباليه والدعوة للتنوع

أصبحت صوتًا قويًا لتعزيز تنوع الباليه. عملت كوبلاند في اللجنة الاستشارية لمشروع Plié لمسرح الباليه الأمريكي الذي بدأ في عام 2013. يدرب هذا البرنامج معلمي الرقص في المجتمعات ذات التنوع العرقي ونوادي الأولاد والفتيات.

في عام 2014، عينها الرئيس أوباما في مجلس الرئيس للياقة البدنية والرياضة والتغذية. اعترف هذا بدورها كنموذج للشباب عبر أمريكا.

كتابها لعام 2022، الريح تساندني، يُكرم البليرينا الرائدة رافين ويلكنسون. قامت ويلكنسون بتوجيه كوبلاند خلال سنوات صعبة في ال ABT. أثّر هذا العلاقة بشكل عميق في دفاعها عن الباليه الحالكة.

الالتزام بنادي الأولاد والفتيات والتوعية المجتمعية

بدأت كوبلاند رحلتها في نادي الأولاد والفتيات المحلي. الآن تعمل كسفيرة وطنية للمؤسسة. تعمل على ضمان الوصول للأطفال من كافة الخلفيات.

في عام 2022، أطلقت مؤسسة ميسي كوبلاند مع برنامج كن جريء. تهدف هذه المبادرة إلى إدراج التنوع والعدالة في تدريبات الباليه. تمثل التزامها الدائم بخلق الفرص.

تمتد جهودها الخيرية إلى ما بعد الدعم المالي. تقوم بتوجيه الراقصين الشباب والتحدث في الفعاليات في جميع أنحاء البلاد. ضمنت ميسي كوبلاند أن ترى الجيل القادم الباليه كمكان شامل.

الاحتفال بالكتب والجوائز والرعايات

بعيداً عن المسرح، شكلت مهنة الكتابة الخصبة صوتاً ثقافياً متعدد الأوجه. مذكرتها الحياة في حركة أصبحت كاتب المدرج في نيويورك تايمز في عام 2014. كتبت بمشاركة شاريز جونز، تطرقت إلى رحلتها غير العادية.

وسعت كتابتها إلى أدب الأطفال مع كتاب الصورة الحائز على الجوائز فايربيرد. المُصَوَّر مِن كريستوفر مايرز، ألهمت القراء الصغار. شملت الأعمال اللاحقة جسد الباليرينا، دليل للعافيةوام الباليرينات السوداوات، ويوثق الإرث التاريخي.

تم الاعتراف بشرف كبير بتأثيرها الثقافي. أدرجتها مجلة تايم ضمن أكثر الأشخاص نفوذاً في العالم. منحتها الجمعية الوطنية لتقدم الملونين وسام سبينغارن الفخري في عام 2021.

أظهرت الشراكات التجارية جاذبيتها التجارية. حملة “أفعل ما أريد” لشركة أندر أرمور انتشرت بشكل واسع في عام 2014. حقق الإعلان أكثر من 9 ملايين مشاهدة، مما وسع من نطاقها خارج جمهور الرقص التقليدي.

تضمنت التأييدات الإضافية COACH و American Express و Seiko. أظهرت هذه التعاونات تأثيرها العابر للحدود. وأكدت مكانتها كرمز ثقافي حديث.

ميستي كوبلاند: إلهام جيل جديد

وجدت راقصات الباليه الشابات في جميع أنحاء أمريكا إلهامًا جديدًا من خلال قصة عكست إمكاناتهن الخاصة. خلقت رحلة الراقصة في مسرح الباليه الأمريكي نموذجًا جديدًا للنجاح في الرقص الكلاسيكي.

تجاوز تأثيرها حدود مسارح نيويورك المرموقة. أصبحت رمزًا للإمكانية للأطفال الذين لم يروا أنفسهم في عالم الباليه.

استخدمت ميستي كوبلاند منصتها للدفاع عن تنوع أكبر في الباليه الأمريكي. قامت بتحدي المؤسسات ليفحصوا ممارسات التوظيف ومسارات التدريب لديهم.

أظهرت الفنانة أن التميز يمكن أن يبدو مختلفاً عن الصور التقليدية. القوة، المنحنيات، والتراث الإفريقي الأمريكي ينتمون إلى المسارح الأكثر شهرة في العالم.

قدمت أعمالها في مجال المناصرة موارد ملموسة للراقصين الطموحين من الخلفيات غير الممثلة. تستمر الأساس الذي أسسته في هذه المهمة حتى اليوم.

في عام 2025، أعلنت كوبلاند اعتزالها من مسرح الباليه الأمريكي بعد خمس وعشرين سنة. يمثل هذا بداية فصل جديد يركز على التوجيه وتأثير أوسع ثقافيًا.

تضمن إرثها أن الأجيال القادمة سترى الباليه كفن يشمل الجميع. ظلت الأبواب التي فتحتها واسعة للذين يتبعونها.

تأملات نهائية في حياة رائدة في الرقص

شكلت انحناؤها الأخير في حفل خريف مسرح الباليه الأمريكي في عام 2025 الخاتمة الأنيقة لمسيرة تحولية استمرت 25 عامًا. أغلق إعلان تقاعدها فصلاً أعاد تشكيل مشهد الباليه الأمريكي.

أثناء تأملها مع صحيفة نيويورك تايمز، استذكر كوبلاند شباهاً غير مستقر. وصفت الليالي التي لم تعرف فيها أين ستنام عائلتها أو إن كان سيكون هناك طعام.

جعل ذلك عدم اليقين المبكر صعودها من الفقر إلى الشهرة الدولية أكثر إثارة للدهشة. وجدت حياتها الشخصية استقرارًا من خلال الزواج من أوليفانز في عام 2016 وإنجاب ابنهما جاكسون في عام 2022.

في حين أن أدائها الأخير أنهى دورها على المسرح، إلا أن تأثيرها يستمر من خلال عملها في المؤسسة والتوجيه. يثبت إرث كوبلاند أن الموهبة والصلابة يمكن أن تتغلب على الحواجز المتجذرة.

سيدرس عالم الباليه طويلاً عروضها التاريخية في نيويورك وخارجها. تترك تأثيرًا دائمًا يمتد إلى أبعد من المسرح.