تتحرك لوسي فاندل في العالم كفنانة رقص ومراقبة ثقافية. تجمع مسيرتها المهنية بين الأداء والوعي البيئي، رافضة الفصل بين الفن والمناظر الطبيعية التي تلهمه. نشأتها بين كونكورد، ماساتشوستس، وبولييه سور مير، فرنسا أعطتها عدسة ثقافية ثنائية فريدة. تشكل هذه النظرة كيف تفسر كلاً من الفضاءات الحضرية والبيئات الطبيعية.
تعالج ممارستها الفنية الكوريغرافيا كنوع من الدراسة الميدانية. تلاحظ الزوايا المنسية من الحياة اليومية بحساسية بيئية. تدعو هذه المقاربة الجماهير إلى إعادة التفكير في علاقاتهم مع الفضاءات العادية. تمتد أعمالها إلى ما وراء المسرح إلى التعليم، والكتابة، وتنظيم المجتمع.
شاركت فاندل في تأسيس “نحن صيف”، وهي منظمة غير ربحية تدعم تطوير الفنانين الناشئين. كما تساهم في مجلة “رقص الأني”, حيث توثق ممارسات الحركة المعاصرة. تمتد تعاوناتها عبر جمعيات مثل “منتج الابنة” وفنانين مثل أليسون مور وسارة ويندت. تكرم هذه الممارسة متعددة الأوجه المكان، والتحول، والشعر الموجود في البيئات الحضرية.
لمحة عن نجم رقص صاعد
أصبحت الأدوات التحليلية التي حصلت عليها من دراستها في جامعة كونكورديا في الرقص وعلم الاجتماع الأساس لمهنة أدائها. قدمت هذه التدريب المزدوج إطاراً لفهم الحركة ضمن سياق ثقافي أوسع.
أبرز المحطات الوظيفية والعروض الملحوظة
سرعان ما أدخلت روحها التعاونية إلى مشهد مونتريال التجريبي. أدت مع فنانين مثل أليسون مور وسارة ويندت، وداخل جمعيات مثل “منتج الابنة”.
تُظهر مشروعها المميز، “الأيام العاصفة”، مقاربتها متعددة التخصصات. جمع هذا العمل بين الأداء في المكان والتثبيت وورش العمل العامة. دعا إلى الانخراط المباشر مع البيئة والفن.
طرق من جامعة كونكورديا إلى المسرح
يمتد التزام فاندل إلى ما وراء المسرح إلى التعليم. قامت بتسهيل ورشة العمل “الاستماع إلى الموقع” في استوديو 303، موجّهة الفنانين الآخرين نحو ممارسات مبنية على المكان.
أُغلق هذا الحلقة من التعلم والتعليم عندما عادت إلى جامعة كونكورديا كأستاذة زائرة. هناك، شاركت رؤى حول الفن البيئي، ربطت جذورها الأكاديمية بعملها المهني.
داخل عملية لوسي فاندل الفنية
تبدأ طريقة المخرج الإبداعية ليس في الاستوديو بل في العالم الخارجي. تتعامل ممارستها الفنية مع المناظر الحضرية كمتعاونين أحياء. تستمع إلى الزوايا المنسية والتفاصيل المهملة.
الملاحظة وتدوين الميدان في الرقص
يعمل تدوين الميدان كأداة بحث وإبداع. تجمع الراقصة البيانات الحسية من خلال الرسومات، والتسجيلات، والملاحظات المكتوبة. تصبح الأشياء المهملة والأماكن المخفية مواد كوريغرافية.
تُblur هذه الممارسة التوثيقية الخط الفاصل بين البحث وصنع الفن. تلهم أوراق الشجر المتطايرة، وأكياس البلاستيك، وتغيرات درجات الحرارة الاستجابات البدنية. يصبح الجسم أداة لالتقاط شعر البيئة.
تحويل البيئة إلى حركة
عند العودة إلى الاستوديو، تتحول الملاحظات الميدانية إلى مفردات حركة مشتركة. تطور الراقصة الأحاسيس إلى لغة جسدية مع المتعاونين. الأروقة، والمداخل، والمناطق الانتقالية تعلم الكوريغرافيا.
تعمل هذه الترجمة على تكريم اللغة الجسدية للأشياء والكيانات. تتيح مجالاً لأنماط الرياح والتغيرات البيئية الدقيقة. تشعر الحركة الناتجة بأنها متجذرة في تجربة العالم الحقيقي.
| مرحلة العملية | الموقع | النشاط الرئيسي | الإنتاج الإبداعي |
|---|---|---|---|
| ملاحظات ميدانية | البيئات الحضرية | جمع بيانات حسية | مدخلات يومية، تسجيلات |
| تطوير المواد | مساحة الاستوديو | بناء مفردات الحركة | عبارات كوريغرافية |
| الدمج البيئي | مواقع الأداء | التكيف الخاص بالمكان | عمل يستجيب للموقع |
الأداء، التعاون، وتأثير المجتمع
بالنسبة لوسي فاندل، فإن الإبداع الفني هو بطبيعته فعل اجتماعي. تزدهر أعمالها على التبادل، وبناء الروابط بين أصوات إبداعية متنوعة.
يعزز هذا الروح شراكاتها مع فنانيها. تستكشف التعاونات مع مبتكرين مثل أليسون مور، وسارة ويندت، وباسكال دوفو لغات حركية جديدة. ساعدها العمل مع أليسون مور على تحسين قدرتها على دمج الرؤية الفردية مع الإيقاع الجماعي.
مشاريع تعاونية مع زملاء الفنانين
تتحدى هذه الشراكات غالباً الحدود التقليدية للمسرح. تفضل المشاريع مع أليسون مور وجمعيات مثل “منتج الابنة” الأداء الذي يستجيب للموقع. تخلق لقاءات حميمة وغير متوقعة للجماهير.
تعرف هذه الالتزام المشترك بالفن التجريبي مقاربتها التعاونية. يتحول كل مشروع إلى حوار، يثري صوتها الكوريغرافي الخاص.
الوساطة الثقافية والإبداعية
يمتد تأثير فاندل إلى التوجيه والكتابة النقدية. كأحد مؤسسي “نحن صيف”، تدعم الفنانيين الناشئين. توفر المنظمة غير الربحية مختبرات إبداعية ونصائح فنية.
تدون كتاباتها لمجلة “رقص الأني” ممارسات الحركة المعاصرة. تعمل كفنانية وناقدة في عالم الرقص.
تدعو ورش العمل في الوساطة الثقافية، مثل “الاستماع إلى الموقع”، إلى المشاركة العامة. تستخدم هذه الجلسات الملاحظة والارتجال لتعزيز الوعي البيئي من خلال الفن.
| الدور | المنصة/المبادرة | التركيز الرئيسي |
|---|---|---|
| متعاون | مشاريع مع أليسون مور، إلخ. | فنون الأداء المستجيبة للموقع |
| مرشد ومؤسس | نحن صيف | التطوير الإبداعي للفنانين الناشئين |
| كاتبة وناقدة | مجلة رقص الأني | توثيق لغة الرقص والممارسة |
| وسيط | ورش العمل العامة | جسر الفن والمجتمع والبيئة |
احتضان التحول من خلال الرقص
تدعو أعمالها إلى أن نشهد شعر التحولات اليومية من خلال الحركة. تضع هذه الفنانة الرقص التحول كموضوع مركزي لها—تتأكل الأشياء، وتتكيف الكائنات، ويتطور الناس باستمرار.
يصبح الجسم أداة حساسة للإشارة إلى اللحظات المتحللة. تمتد ممارسة لوسي فاندل إلى ما وراء الأداء التقليدي نحو التعليم والكتابة. تساعد الفنانين الآخرين على إيجاد الفرح في حياتهم اليومية.
تكرم لغتها الفنية الطريقة التي تتواصل بها الأشياء جميعها من خلال الإيماءات الجسدية. ترى خريجة جامعة كونكورديا الرقص كإدارة بيئية. تتشابك العناية بالمكان مع العناية بالجسد.
تقف أعمال فاندل كدعوة هادئة للانتباه إلى ما يحيط بنا. للتحرك بعناية. للاعتراف بأن الفن يبدأ بالتركيز على ما نصبحه.